"Faraon" Kawalerowicza jest wierną ekraznizacją powieści Bolesława Prusa. Scenariusz to zasługa jednego z najwybitniejszych polskich pisarzy współczesnych - Tadeusza Konwickiego. W rankingu z okazji stulecia polskiego kina "Faraon" został okrzyknięty najlepszym filmem historyczno-kostiumowym. Doceniono go również na arenie światowej - w 1966 roku został nominowany do Oscara. Mimo, że od premiery "Faraona" minęło ponad 40 lat film wciąż zachwyca rozmachem, bogactwem scenografii, doskonałymi zdjęciami i aktorstwem. Uwagę, zwraca rewelacyjna obsada aktorska - Jerzy Zelnik w roli faraona Ramzesa XIII, prowokująca Barbara Brylska jako kapłanka Kama oraz przykuwająca wzrok Krystyna Mikołajewska, jako Sara, nałożnica Ramzesa. Można powiedzieć, że to dzieło wręcz monumentalne jak na czasy, w których powstało, biorac pod uwagę rzesze statystów, plan pełen złotego kruszcu, wiernie zrekonstruowaną scenografię, zdjęcia kręcone w Polsce, Afryce oraz na pustyni Kyzył-Kum w Uzbekistanie. Wyjątkowość "Faraona" polega również na jego wielowątkowości dzięki połączeniu elementów filmu historycznego, wojennego, romansu, intrygi i zbrodni. Przy produkcji filmu pracowało wielu egiptologów, m.in.: prof. Kazimierz Michałowski oraz Shady Abdem Salem, który był konsultantem także przy produkcji Kleopatry. Do tej pory w wielu dokumentalnych filmach o starożytnym Egipcie wykorzystywane są fragmenty właśnie z Faraona.

Jak to się stało, że samotny wagabunda stał się jednym z najbardziej nieprzejednanych dyktatorów w historii? Jak człowiek, który nie przejawiał wcześniej antysemickich skłonności, mógł stać się fanatycznym przeciwnikiem Żydów, który odpowiedzialny jest za śmierć ponad sześciu milionów przedstawicieli tego narodu? Jak potoczyłaby się historia świata, gdyby zamach na Hitlera doszedł do skutku? Na wydanie składają się dwa programy: Narodziny dyktatora i Kto zabił Hitlera?

Podczas II wojny światowej, Brytyjczycy i Amerykanie stracili łącznie 800 000 ludności cywilnej i żołnierzy. Ofiary po stronie Sowietów wyniosły 27 milionów - zdaniem Stalina głównie dlatego, że Alianci znacznie opóźnili utworzenie drugiego frontu. Stalin był tyranem, odpowiedzialnym za śmierć milionów ludzi, a jednocześnie kluczowym sojusznikiem Wielkiej Brytanii i Ameryki w czasie II wojny światowej. Niniejszy cykl, autorstwa nagradzanego historyka i filmowca, Laurence'a Reesa (Nazis - A Warning from History), stawia pytanie, jak to możliwe, że Churchill i Roosevelt układali się z jednym tyranem, by pokonać innego, czyli Adolfa Hitlera. Ta sześcioodcinkowa seria, po raz pierwszy opowiada prawdziwą historię kontaktów Stalina, najpierw z nazistami, a nastepnie z Churchillem i Rooseveltem, a w konsekwencji, ich ogromny wpływ na przebieg II wojny światowej i późniejsze losy powojennej Europy. Jest to pasjonujące połaczenie polityki z najwyższych szcebli władzy - w tym zakulisowych szczegółów spotkań Aliantów w Teheranie, Jałcie i Poczdamie - oraz dramatycznych osobistych doświadczeń ludzi, którzy ponieśli konsekwencje decyzji, podjętych przez wielkich tego świata. Produkowany od trzech lat cykl, który do tej pory kosztował 3,6 miliona funtów, wykorzystuje materiały dokumentalne, fabularyzowaną rekonstrukcję wydarzeń i odkrywcze wywiady, czerpiąc z nowych źródeł, odnalezionych w bogatych archiwach rosyjskich i zachodnich oraz niezwykłych świadectw ludzi tamtej epoki, jak chociażby byłych oficerów radzieckiej tajnej milicji, którzy nigdy wcześniej nie wypowiadali się przed kamerą, marynarzy służących na okrętach na Morzu Arktycznym po stronie Aliantów i weteranów Armii Czerwonej, walczących na froncie wschodnim.

Król Maciuś Pierwszy to jedna z najpiękniejszych polskich bajek. Opowieść o chłopcu, który zostaje królem podbiła serca czytelników na całym świecie. Niezwykle pogodny film dla najmłodszych pokazuje historię Maciusia, który tuż przed swoimi ósmymi urodzinami ma objąć rządy w kraju. Chłopiec chce uczynić wszystkie dzieci szczęśliwymi, dać im prawo decydowania o sobie. Jednak gdy powierza im obowiązki dorosłych, świat przewraca się do góry nogami, a na drodze do spełnienia dziecięcych marzeń staje zły Generał...

Według Krzysztofa Kieślowskiego to "opowiadanie o równości rozumianej jako zaprzeczenie". Nikt naprawdę nie chce być równy. Każdy chce być równiejszy. Gorzka komedia, pełna zdarzeń i niespodziewanych zwrotów akcji. Karol - świetny Zbigniew Zamachowski - to polski fryzjer mieszkający we Francji. W jego małżeństwie z Francuzka (Julie Delpy) nie układa się. Są mężczyźni, którzy "mogą", i tacy, którzy, jak fryzjer Karol, niestety "nie mogą"... I jest to powód dla pięknej Francuzki, by się rozwieść. Na sali sądowej brzmi płomienna mowa oronna (oczywiście o równości), ale - nie robi ona na sądzie wielkiego wrażenia. Karol staje się "jeszcze mniej równy" - bez pieniędzy, bez mieszkania i samochodu, w obcym kraju, bez większych szans na powrót do Polski. W metrze poznaje innego Polaka, Mikołaja (Janusz Gajos), zdesperowanego intelektualistę, który nie widzi sensu dalszego życia. Mikołaj pomaga nieszczęsnemu fryzjerowi wrócić do kraju w dość nietypowy sposób, bo... w walizce podróżnej. Karol postanawia zbić majątek, by udowodnić Dominique, że jest jej wart. A jednocześnie chce się na niej zemścić, bo kocha ją równie silnie, jak nienawidzi...

"Czerwony" to film zamykający trylogię "Trzech kolorów". Braterstwo. O tym właśnie trzecim haśle Wielkiej Rewolucji Francuskiej traktuje film - i braterstwo jest w "Czerwonym" siłą najważniejszą. To też swoisty artystyczny testament rezysera, jest to bowiem ostatni film, jaki zrealizował... Młoda modelka Valentine (Irene Jacob) to wrażliwa i ciepła dziewczyna. Gdy potrąca na ulicy psa - najpierw zawozi go do weterynarza, by potem spróbować oddać prawdziwemu właścicielowi. Jest nim emerytowany sędzia Joseph (Jean-Louis Trintignant). To zmeczony, sfrustrowany człowiek, znajdujący przyjemność w podsłuchiwaniu sasiadów i poznawaniu ich najskrytszych, często wstydliwych sekretów. Valentine jest początkowo oburzona postępowaniem sędziego. Ale z czasem ten zgorzkniały i zamknięty w sobie mężczyzna zaczyna ją coraz bardziej intrygować. Przekona się też, że tajemnica sędziego nie będzie jedyną tajemnica, którą pozna...

Pytanie o pierwsze z haseł Wielkiej Rewolucji Francuskiej - czyli o wolność właśnie... Młoda kobieta, Julie (Juliette Binoche), traci w wypadku samochodowym męża Patrica - wybitnego kompozytora i jedyną córkę. Jak żyć. gdy życie (dotychczasowe) się skończyło? "Będę teraz robić to, co chcę: nic. Nie chcę wspomnień, rzeczy, przyjaźni, miłości ani przywiązania. To wszystko pułapka" - mówi matce. Julie zaczyna nowe życie, anonimowe i niezależne, świadomie odrywając się od wszystkiego, co łączy ją z przeszłością. Przeprowadza się do wynajętego paryskiego miszkania, żyje w nim samotnie, wystrzegając się emocjonalnych związków. Olivier, asystent, a jednocześnie przyjaciel Patrica, od dawna kocha Julie. Chce wyrwać ją z odosobnienia i decyduje się na skończenie koncertu na część jednoczącej się Europy, dzieła niedokończonego w wyniku śmierci kompozytora. Julie próbuje zapomnieć, a jednocześnie uwolnić się. Pewnego dnia dowiaduje się, że nie była jedyną kobietą w zyciu swego męża... Niesamowicie ważną rolę w filmie odgrywa monumentalna muzyka Preisnera - która, odgrywa tutaj rolę kreacyjną, jest motorem akcji i integralną cześcią fabuły. W związku z tym jego symfonia musiała być znana jeszcze przed rozpoczęciem zdjęć.

Mistrzowska adaptacja dramatu Stanisława Wyspiańskiego w reżyserii Andrzeja Wajdy uznawana za jedną z najlepszych ekraznizacji w dziejach polskiej kinematografii. Wajda doskonale dobrał aktorów, którzy wykreowali role wręcz życiowe i pamiętane przez lata - od debiutującej Ewy Zietek, przez Daniela Olbrychskiego, Marka Perepeczko aż po Franciszka Pieczkę. Wesele krakowskiego inteligenta i dziewczyny z ludu pełne symboliki, tajemniczości i niejednoznacznych postaci do dziś zadziwia aktualnością i jakże trafnymi odniesieniami do zagmatwanej polskiej historii. Wyśmienity klimat filmu zbudowany został przez świetne zdjęcia (Witold Sobociński), scenografię, kostiumy i przede wszystkim - muzykę. Wykorzystano tu fragmenty utworu Chopina, hejnał z Wieży Mariackiej, muzykę ludową. Warto też wspomnieć, że w motywie chocholego tańca rozbrzmiewa wokal Czesława Niemena. Wesele to niewatpliwie jeden z najbardziej malarskich filmów w historii polskiego kina - przywoływane są tu m.in.: "Rejtan" i "Stańczyk" Matejki oraz "Chochoły" Wyspiańskiego. Humor i dramat, literatura i polityka, realizm i fantastyka - wydawać by się mogło, że dramat Wyspiańskiego jest zbyt trudny do przeniesienia na ekran, a jednak twórcy filmu w pełni oddali jego przesłanie. Jak powiedział Witold Sobociński "powstał obraz filmowy, który do tej pory nie ma sobie równych na świecie, ponieważ język, którym się posługuje, jest zaprzeczeniem teatralności. - To jest film samodzielny, istotny i władający językiem własnie filmowym".

Jedna z najlepszych adaptacji "Zbrodni i kary" Fiodora Dostojewskiego jakie do tej pory powstały. Fascynujący thriller na podstawie powieści o zdesperowanym młodym człowieku planującym zbrodnię doskonałą. Pochłania bez reszty i nie pozwala oderwać się od telewizora. To propozycja zarówno dla miłośników dobrego filmu, jak i dobrej literatury, ale również dla tych, którzy książki nie przeczytali. Petersburg, druga połowa XIX wieku. Raskolnikow to bardzo inteligentny młody student, który postanawia odmienić swoje życie i podnieść swoją pozycje społeczną. Żeby tego dokonać musi zabić nielubianą przez nikogo starą lichwiarkę i zagarnąć jej majątek. Jednak jego plan się nie udaje i, choć nie ma jasnych dowodów jego winy, przebiegły śledczy Porfiry zastawia na niego zawiłą sieć pułapek, wciągając w rozmowy, które powoli, ale nieubłaganie prowadzą do oskarżenia Raskolnikowa, a wreszcie do jego przyznania się do zbrodni; "...doskonale oddany zarówno nastrój, jak i moralny przekaz powieści. To się nazywa telewizja. W takich produkcjach BBC jest najlepsza. Pochwała należy się całej obsadzie, ale główny dramatyzm budują Simm i Ian McDiarmid grający Porfirego." - The Times.